“先生……”

邵英雄在一家店铺门口看见从店内走出，正在修理店门的人时，走过去说出了这两个字，此时，他的身体面向街道，眼睛会随着身边经过的人流不断移动，要是碰见有带着小孩的人经过，只要孩子符合他印象中相似身高，一定会仔细看两眼。这不，刚和这位店门口的老板说了两个字，迎面就来了一个前者小孩的临时演员。

看到这两位演员出现时，邵英雄眼睛都直，微微张嘴，双手不知道该往哪放，一双眼睛死盯着人家孩子的样子就像是着了魔，那眼神追的连脑袋都在跟着转，最后连身体都转动了一圈，这才抱怨着说道：“为什么……不是啊。”

“先生，刚才您是在和我说话么？”

店老板问了一句，邵英雄才从抱怨中回过神来道：“唉、唉。”他用的全是国人习惯的感叹词，以此来证明自己是第一代移民而不是第二代：“老板，你有没有见过大概这么高……”他用手比了一下戏演自己儿子的孩子身高：“穿黑色上衣，蓝色运动鞋，上边有阿迪达斯的商标，脑袋这么大，没到帽子，眼睛在孩子里算是不大不小的，领子有点脏……麻烦您帮忙想想。”

这时候邵英雄又晃了一下眼神，跟着一个从他身边经过的孩子移动，确定不是时才还目光转回来。

“今天吗？你问的是什么时间？”店老板反问了一句。

邵英雄飞快说道：“从昨天下午三点一刻左右到现在。”

店老板回想了一下，摇摇头道：“抱歉，我帮不了你，我的印象里没有什么黄皮肤的孩子出现，尤其是在这两天。”

听到这，邵英雄突然提高音量：“没见过你问我什么时间。你傻啊！”

他们一直说的都是英语，只有这一句，邵英雄突然换成了中文。

“你说什么？我没听懂。”

邵英雄已经不再理会店老板了。转身在人群里搜索道：“thank-you。”

不得不说，邵英雄抓角色的神韵抓的很准。这是剧本中丢失孩子的第二天，这个时候家长心里经历了多少折磨通过和老爷子的电话邵英雄完全能体会，所以，他在看到第一个孩子从身边走过去的时候抱怨了一句‘为什么不是啊’，这个时候他的心理预期已经在无限降低了，当问到店铺老板的时候还得不到答案，自然就会火。

等拍完这个镜头的时候，这些画面会被剪辑到丢失孩子之后的恐慌、焦急、辛苦寻找后边。而这场戏主要表现的情感爆则是经过这么长时间的寻找，邵英雄在这条街上经历了第一次心理崩溃。

“打扰一下，你有没有见过一个穿着黑上衣、蓝色运动鞋……”他事无巨细的描述着，就怕错过任何一点线索与自己的孩子擦肩而过，在上一次爆出些许情绪以后，一切都在重新铺垫。

这个时候，邵英雄面对的是临演中那些愿意听他说两句的、一句都不听转头就走的、看热闹一样吻上两句后赶快离开的普通人，他在演自己的独角戏。

这是一种堆积，小人物的情感哪怕放大了也不可能如同将军、元、董事长一样山崩地裂，不是人不一样。而是角色的不同让表现手法也变得不同。

“怎么样？”

丹泽尔-华盛顿在一旁看着坐在监视器边上的汤姆-汉克斯问了一句。

汤姆-汉克斯低声道：“还不错，看得出来，准备的很充分。”

对于他们俩这种级别的演员来说。只要看对方演戏时的状态就知道对方准备的是否足够，一个死抱着剧本的演员是永远无法和将角色套入到整个社会当中、通过全方面资料去揣摩角色心里的演员，就比如说演一位商人，如果只按照剧本台词和白纸黑字写着的人物性格去表演，商人的神韵一点都不好演出来，可要是将视角放宽，去考虑这是一个什么年代的商人、那个年代的商人是嘴上一本正经心里全都是钱还是干脆的满身铜臭气？是依靠节省积累的第一桶金的惯性节俭还是机遇到了一飞冲天的土豪本色？没有全方位的带入，一个角色就不完整。

“他在我们所熟知的华人演员里，演技是最细腻的了。不过，咱们是不是应该和他聊聊？”

丹泽尔-华盛顿与汤姆-汉克斯互相看了一眼后。汤姆-汉克斯喊了一句：“停！”

副导演在旁边莫名其妙的看着汤姆-汉克斯说道：“为什么？”

汤姆-汉克斯冲着他微微一笑，当满街的临时演员都停下来。这二位结伴走向邵英雄时，街头的所有临时演员都看着他们，这就是临演眼中的至高点，所有视线都已仰望的姿态。

“邵，打扰你的表演非常抱歉，但是，我们觉得有些话一定要跟你说一下。”汤姆-汉克斯这个时候看着丹泽尔-华盛顿，丹泽尔惊讶的在邵英雄和汤姆-汉克斯间不断更改视线：“为什么是我说？”

“好吧！”

丹泽尔-华盛顿无奈的仰了一下头说道：“邵，你的表演非常不错，很细腻，但是，有些东西设定的有问题。”

“我们数字排列方法是0、1、2、3，由少到多，在电影里也是一样，主人公和电影里的人物交谈时间不是一句两句的时候，观众就会开始期待主人公和这个人物之间的戏份，但是，这种戏份的排列，不能在0这个位置。你从进入镜头开始有搜索状态，和店老板的交流如同剧本里一样，你的细节表演都没问题，但是你的排列顺序是3、0、1、2，要是你走过来的时候，先随便找一个临演问一句，无论临演给你什么反应，哪怕只是看你一眼。这个0你也有了，你明白我说的么？现在你的表演里缺少了这个阶段。”

邵英雄当然知道丹泽尔-华盛顿说的是什么，其实他所说的已经非常细致了。按照他的拍了方法，每一场戏都应该是0、1、2、3、2、1、0、1、2、3这种无限循环。3是最高点，0是最低点，然后可以拓展到5、到9，具体看演员功底才能确定上限。在这样一部非常正式的电影当中，尤其是没一个故事都由段落形式进行，只是靠汤姆-汉克斯一个人穿插其中，那表演的顺序就会尤为重要。

想要人感动就得铺垫，有了铺垫人们会出现情感递增。不然一会的崩溃会显得中间断层，起码没有铺垫出来的直观，具有冲击力。

“该你了。”丹泽尔-华盛顿看着汤姆-汉克斯道。

汤姆-汉克斯说的没有丹泽尔-华盛顿细致，只是用几句话就描述出了一切：“我知道你想要表现出东、西方家长在视觉感受上的差异，可是，我觉得他们对孩子丢失之后的担忧是同样的，在细节上，有两点你可以做的更好，第一，为了体现你的焦急。你不能在街头寻找的时候走，要跑起来，看到类似的孩子的时候。要有冲过去的急刹车和玩命往回赶，以为看到了希望的不肯放弃一点点线索；第二，咱们接的戏时你正在寻找孩子，你体能太充沛了，劳累感只有面部表情上能看得出来，可是你的身体会出卖你，我觉得你应该去慢跑一会，跑到气喘吁吁的状态，一定会比现在好。”