另外，秦起也借鉴了威尼斯画派对于色彩的处理，这个崛起于16世纪意大利的画派，在色彩上非常擅于使用饱满、丰富和多调子的色彩，让画面充满一种抒情的味道。而其最重要的作家，便是画史中留下五百幅精美作品的提香。

秦起听过提香的时间非常早，可以说在文艺复兴三杰之外，秦起听过最多的，就是提香了。

提香在色彩的运用上是举世闻名的色彩大师，人们形容他是提供了威尼斯水城全套色素的画家。从一开始他就把威尼斯的色彩提到高于一切的地步，他画画时喜欢用很粗糙不平的画布，从而使画布上的油料造成闪烁不定的反光，在色彩上，提香通常都用红色作底色，再以浓重的色彩在这种深色底上竞争。到晚年时，更是酷爱用金、橙色系，画面上只用棕、红三种色彩，这种特点，使他的画作不宜近看，而远看则效果甚佳，仿佛酷热中的火焰，浓郁热烈，以色彩的声势取人。

这一点与同为威尼斯画派的代表人物乔尔乔内显然不同，乔而乔内是柔和宁静的，他的作品造型优美，色彩绚丽之外有一种柔和的明暗关系，使他成为威尼斯画派中最具抒情性的画家。

不过与提香留下一屋子大作不同，乔尔乔内只留下可考的六件作品，其中最著名的便是他的《睡着的维纳斯》，这幅画开创了西方绘画中历久不衰的一个题材：**的躺着的女神像。

而提香，作为站在威尼斯画派顶峰的人，起初的画风相当细腻，通过色彩和轮廓表现对象，进而发展到主要依靠光色来表现物体，这种风格的变化在中期影响了巴洛克的绘画，而后期则影响了日后浪漫主义和印象主义画派，对威尼斯画派，更是影响了几代画家的创作。

秦起现在，在对西画的借鉴这一点上，可以说是下了相当大的功夫，不过与此同时出现的一个问题是，在把这些不同画家中有益于自己的养分提取出来从而融铸一炉形成自己的风格这一点，秦起做得还相当不够。

秦起的水彩世界，还是缺少那种能够明显标榜自身特色的东西，在鲜明的艺术风格这一点上，秦起现在画下的东西可以说是还很欠缺，不过这也与他的学习和经历相关，在国内，高中时代你所做的，便是为了通过美术学院的入学考试而很努力，到大学后，美术教育主要是集中在学习和借鉴先前的艺术流派和大师的画技这一点上，自我觉醒的那种创作还是摆在相当次要的位置，像秦起，在进入安美之前，对西画的了解可以说是相当寥寥，而要从一个没有深厚土壤的环境里直接种下一棵参天大树，那无疑是很异想天开的事。

不过，在悉尼的这近两个月时间里，秦起接触到的西画渊源和流派之多，可以说为他打开了一扇通往繁复世界的大门，而这大门的东西，如果不有选择地加以利用并进行融合的话，那对秦起来说，很可能便成为一座阻碍他继续前进的大山，因为再借鉴再临摹，无非是从像这个人多一点到像那个人多一点，这在秦起的画技到达某个阶段之后已经没有太多的意义。

所以眼下，秦起通过这幅《海》的创作，也希望自己能够在融铸这一点上走出一条道路来。

时间也就在秦起的画笔中慢慢流淌开去……

第二天，秦起和安以期又站到了威廉的房门号前，让两人再次泄气的是，敲了半天门，依然没有人过来开门。

“这个威廉难道不在？”安以期说道。

秦起对这种两次来而无果这种事情也是有那么点小心塞，当下也就用自己的“回照”看了一下，让秦起意外的是，他竟然在“回照”里看到威廉开门而入的场景，虽然不能确定时间，但秦起还是觉得威廉至少近期是在这栋公寓楼的，不过，虽然如此，他和安以期不可能破门而入地进去查探一番。