“我把你找来可不是听你这个的，我是要听意见的，事实上，我刚画完这幅作品的时候，初眼的感觉特别好，可隔一天再看，便觉得差上一层，如今都有点看不下去的感觉了。”谭依雪很有那么几分认真地说道。

“意见么，其实我觉得你这幅画能画得单纯点，会更好。”秦起说道。

“单纯点？”谭依雪问道。

“是的，少一点技巧方面的东西，让作品更指人心。”秦起说道。

“这样么。”谭依雪喃喃地说道。

秦起点了点头，从他们画室里逃出来后，秦起去了学校的图书馆。

这段时间，秦起开始顺着课堂上严川的介绍，开始接触上至顾恺之，下至扬州八怪等人的作品，因为这些人的很多作品都很难在安市博物馆里见到，所以秦起泡图书馆里看作品图谱的时间就明显多了。

虽然看作品图谱得到的益处远不如看一幅正儿八经的真迹来得大，特别是在作品局部的细节和具体的笔墨上，看图谱往往难窥其一二，但对于秦起来说，这也只能是权疑之计了。

要不要周末的时候去去富都博物馆呢？自己正答应了成启函同着他学习鉴定的事，而既然是鉴定，那接触大量画作真迹自然是情理之中的事情，那自己广而泛地临摹古代名家作品这样的事，不就有机会了么？

这样一想，秦起还真有点迫不及待去富都的心思了，虽说他周末才从富都过来。

秦起现在捧的一本画册是关于“荆关董巨”的，荆是荆浩，关是关仝，董是董源，巨是巨然，四人是中国山水画史中具有里程碑式的人物。其中，荆浩和关仝代表的是北方山水画派，善于描写的是雄伟壮美的全景式山水。董源、巨然则是江南山水画派，善于表现江南景色，体现风雨的变化。

在具体的笔墨上，荆浩“善画云中山顶，四面峻厚”，其传世作《匡庐图》气势宏大，结构严谨，兼高远与平远二法，上耸巍峰，下瞰穷谷，深远、奥冥。画法似先以突出的轮廓线与结构线确定山石形体凹凸，再以短条子皴其质感，复以水墨渲染，因而石质的坚凝，空气的清明，依约可见。

关仝则笔简景少，但气壮意长，石林坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽雅，在北宋与李成、范宽并称“三家山水”。他的《关山行旅图》轴，上画峰峦高耸，气势雄伟，中画深谷云林，中藏大寺，近写板桥茅店，旅客往来，商贾停骖，杂以寒林鸡犬。所画树木有枝无干，用笔简劲老辣，有粗细断续之分，落墨则渍染生动，较《匡庐图》饶于墨韵。

董源多画江南景色，草木丰茂，秀润多姿，云雾显晦，峰峦出没，充满生意。画史中往往用“平淡天真”来形容他的风格。其用笔细长圆润，被称为“披麻皴”，亦时用点子描绘郁茂的丛树苔草。北宋人指出他的艺术渊源时说“水墨类王维，着色如李思训”。另外就是他的作品不像北方山水画派那样先以主干线条确立形体，而是用无数的苔点，无数的皴线来状物写景。所以宋代沈括说董源的画，“用笔甚草草，近视几不类物象，远视则景物粲然”。其《溪岸图》中画高山峻岭，云雾显晦，水波风动，丛树亦带风势，画法有近于北方画派之处却又不同，它不突出线条，用笔与用墨之中更重用墨，因而墨的形迹不显刻露峭拔。且点苔殊少，但情调温润静穆，毫无外强之气，但画树较劲，颇类赵幹《江行初雪图》，有“水墨类王维”一体的面貌。

秦起个人其实比较喜欢董巨，毕竟他画得多的，都是南方山水，且他本身的画风，也偏于灵动秀美，所以可以说更多的是祖董巨这一派的画风而来。

在董巨之后的米氏云山秦起也是喜欢的，说起来，南方山水与北方山水相比，最大的特点便是——平淡天真，得自然趣。