比赛现场。

《如雪》一出，所有人都醉倒在了歌声中。

何笑让世人见识到了什么才叫做华国风音乐，那是五千年历史沉淀下来的悠久文化底蕴，那是数十个文明古朝留下来的珍贵宝藏。

宗少弘压力倍增，他的《凌云歌》不再是舞台上唯一耀眼的存在了。

同时他的心里也相当纳闷，华国风音乐这么冷门的东西，何笑竟然也如此精通？

他却不知道，在何笑的黑色手机中，华国风早已大成，有着数不尽的名曲佳作任他选择。

这是一个世界作为后盾的底牌，哪怕《凌云歌》再怎么不俗，也很难抗衡。

不过，何笑也不是完全不可战胜的，他演唱的这歌曲太难了。

唱好了诚然是一个杀手锏，可若是唱不好，却反而成了自己的累赘，有一点失误，都会影响到整歌曲的感官体验。

主要是周董唱歌太另类独行了，这《如雪》全程中高音也就罢了，关键是他的唱腔和声线也不太一样。

一般人多用声音的共鸣比例来展现唱功，而周董的声线则在嫩中渗透着厚重感，让人觉得多了一丝性感与磁性，男音唱来会略显高不上去或者低沉，女音唱来则多尖锐，少了该有的感情沉淀。

所以他的歌就算你能自觉很轻松唱出来，但是肯定很难到达他原唱的效果，因为难达到他的细节处理程度。

总的来说，高回报的同时，也有高风险。

何笑自己也明白情况，他在舞台上唱的非常认真，气息保持在相对平稳的节奏上，生怕出现一丁点错误。

而在副歌结束之后，整歌最艰难的部分来了。

就是那段在副歌的尾音落下之后，立马无缝衔接的RAP。

想要在之前全程中高音的前提下，还能毫不休息的接上一段RAP，这所需要的肺活量不是一般的大。

普通人根本就唱不了，就算是专业歌手来了也够呛，除非是沉浸在歌坛多年，唱功早就登峰造极的老炮，不然没戏。

只听何笑低声念道：

“你如雪，凄美了离别。”

“我焚香感动了谁。”

“邀明月，让回忆皎洁。”

“爱在月光下完美。”

“你如雪，纷飞了眼泪。”

“我等待苍老了谁。”

“红尘醉，微醺的岁月。”

RAP结束，仅仅是一声短暂的琴声过渡后，便继续开始了第二段副歌。

中间也就只有一口气的时间休息罢了。

众人都看呆了。

这么高难度的歌曲，这么强的肺活量，简直匪夷所思！

其实一个优秀的歌手，通过技巧，大部分都可以做到无声换气，听众根本感觉不到特别重的换气声。

比如黑色手机中的原唱杀手林志炫，唱歌犹如一条过江长龙，行云流水，给人的感觉就好像是一口气唱完的。

毫无疑问，这种歌手的唱功极其可怕，技巧对他们而言已经没什么可以再进步的了，更多的是琢磨如何将情感融入进去。

放下麦克，在古筝伴奏声的遮掩下，何笑换了口气，对着台下已经沸腾的听众们一笑。

其实《如雪》这歌代入感情有些难，方文山虽然词写的优美，但却不直白，没有乍一听便刺进心坎里的感觉。

也唯有那一句“本来无一物，何处惹尘埃”道出了这生生世世，缘起缘落，一切只因心尘未脱的世间痴男怨女的心境。

所以在这情感共鸣上不大的歌曲，何笑也很难融入，把握精髓。

他这局基本上是在炫技，靠着过人的唱功和周董出神入化的编曲硬抗宗少弘《凌云歌》。

旋律过后，何笑纵声高歌。

“你如雪，凄美了离别。”