因为今年是中国电影百年华诞，节目和往年有些不同，要搞一个向老电影人致敬的开场。而首先，就是邀请了几位老电影人上台，做一个致辞。十分钟后，老电影人絮絮叨叨的说完了感言，主持人经纬笑着说：“下面有请中国新一代的青年导演万小虎，上台致辞。”

在后台早已准备好的万小虎，将衬衫的袖子放下来扣好，抖了抖裤子，从后台走了上来。

整个人一出场，顿时有种与现场气氛格格不入的感觉。

因为领奖台上，还站着一排老电影人，全都白发苍苍老态龙钟，只有万小虎年轻的不像话。

没有直接致辞，而是与老电影人一一鞠躬握手后，万小虎才来到话筒前，吐了一口气。

“尊敬的各位领导，各位来宾，电视机前的观众朋友们，大家晚上好。”

“今年，是我们中国电影开创一百年的光辉年代，值得我们庆贺，尤其值得我们回顾、思考，从中吸取开创未来的力量。”

“作为我们民族文化中非常年轻的分类，中国电影更加试图表现出一种时代的精神：积极贴近人民。在她走过的一百年的历史中，我们看到她贯穿其中的主流，总在努力体现人民的所思所想，表达人民的时代要求。”

“从《定军山》的呱呱落地，到无声电影《神女》出世，再到有声电影《马路天使》和《十字街头》，我们都可以感受到中国电影艺术家燃烧着的那颗追求自由、民主的心，与人民同甘共苦的心。这些电影充满了艺术的张力，为我们展现了一个个时代的缩影，可以说，它们就是我们中国电影的艺术传统。”

“我们的国家经历过很多苦难，饱受了战争的伤害，但是我们终究走出了落后，国力蒸蒸日上，人民生活一天比一天幸福。上世纪四十年代我们反抗黑暗，追求光明，我们的电影人创作了一系列富有强烈批判精神的影片：《一江春水向东流》、《八千里路云和月》、《万家灯火》。也伴随着艺术视野的开阔，创作了《小城之春》等不同艺术风格的影片。”

“……步入八十年代，我们的电影人再次开创了新的艺术时代，《芙蓉镇》、《黄土地》、《红高粱》、《城南旧事》等等优秀影片百花齐放……”

“九十年代，我们更加思考艺术和市场的结合，涌现出了第五代导演的集体辉煌，和第六代导演的崭露头角。步入新千年，必将有越来越多的中国电影人，投身电影事业，让中国电影屹立于民族文化之巅。”

“回顾我国电影百年的历史，虽然历经艰难曲折的过程，但是贯穿其中的主流，是不屈和自强的精神，正是这种精神，伴随着每一位中国人，建设和发展自己的祖国，拥护和热爱自己的祖国。我也相信，中国电影新的一百年，必将更加繁荣昌盛，为祖国人民创作更多不朽的精神丰碑。”

“最后，值此百年华诞之际，我谨代表中国青年电影工作者，向老一辈电影人，致以崇高的敬意和真挚的祝福，谢谢。”

哗啦啦，掌声满场。

1986年电影传入中国，1905年中国诞生了自己的第一部电影，半小时的黑白默片《定军山》，至今2005年，中国电影迎来了自己的百年华诞。一百年啊，中国电影走过了一条充满憧憬与希望、挣扎与阵痛、欢乐与辉煌的长路。

上世纪30年代，中国电影进入第一个黄金时代，魔都成为了中国的好莱坞。1933年，郑正秋导演的《姊妹花》在魔都连映六十多天。1934年，《渔光曲》连映84天。1947年，《一江春水向东流》连映近百天。

那是中国电影最初的一段如少女无价青春般的花样年华。

随着抗日战争的爆发，随着内战的开启，战争践踏了中国电影，那是一段不堪回首的往事。直到1949年新中国成立，中国电影迎来了17个年头的辉煌，一批一批的优秀电影成为大众的精神食粮。

但是伴随着十年政治浪潮的冲击，电影成为了宣传的手段，后来的一段日子里，甚至只有样板戏电影、阿尔巴尼亚电影和朝鲜电影可看了。内地的电影，遭到了又一次致命打击。与此同时，中国电影在香港、台湾大放异彩。

邵逸夫的邵氏电影帝国，令香港电影的影响力覆盖了除内地以外的所有华人地区，胡金铨的《侠女》则为华语电影赢得了戛纳电影节的第一座奖杯。

到了80年代，华语电影达到了最耀眼的时代，以陈凯哥、张一谋为领军的第五代导演，以侯孝贤、杨德昌、李桉、蔡明亮为核心的台湾新电影运动，以吴羽森和王家伟为代表的香港电影人，将华语电影的地位提升到前所未有的高度。

他们的影响力贯穿了80年代和90年代并绵延至今。

中国电影，这个单词正以一种越来越骄傲的姿态出现在世界各大声名显赫的电影节上。2002年，英国权威电影杂志《视与听》召集全球著名导演及影评人评选出1981年以来的41部世界最佳电影，中国有10部影片榜上有名。

由此，西方业内人士预测：21世纪世界电影的主流将转向东方、转向华语电影。

未来是光明的，道路是曲折的。

要让中国电影成为主流，任重而道远，但是谢晋、郑洞天这一批老电影人开始教书育人，培养接班人；张一谋这一批电影人问鼎各大电影节，开创种种艺术题材；万小虎这一批电影人，也已经开始成长，努力说出自己的声音。

中国电影，终会越来越美好。

在掌声中走下台的万小虎，相信这一切，相信这一天！(未完待续。。)